《文艺名家讲故事》贵在励志

　　赵季平，1945年8月生，陕西省文联、中国音乐家协会第八届名誉，励志故事励志故事 知乎，曾任中国音乐家协会、西安音乐学院院长。他长期从事音乐创作，先后为四十多部影片作曲，其中为《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秦颂》《孔繁森》等影片所作音乐多次在国内和国际电影节上获。（2月20日日报）

　　《深入生活 扎根人民——文艺名家讲故事》，请德艺双馨的艺术家出场做嘉宾，突出“讲好中国故事”的特性，用电影化的镜头深入挖掘与解读聚光灯背后鲜为人知的真实故事，揭秘嘉宾之所以成为“大家”的偶然与必然，这样的尝试让人耳目一新，首播赵季平讲故事观众反响热烈，让我们从人物故事中强烈感受到一股励志力量。

　　经历回眸，励成长之志。有道是，不经历风险无以见彩虹。每个名家的成功，都少不了曾经的非凡努力、付出乃至曲折。因家庭成分原因而落榜的赵季平非但没有气馁，相反更坚定了对音乐艺术的追求；条件的艰苦同样没有他追求的脚步，把羽毛球拍当小提琴夹到脖子上，用大扫帚当大提琴，拿个筷子指挥，这样的经历真实而感人，也更容易让人从中明白“苦尽甘来”的道理。

　　经验分享，励文艺之志。赵季平何以能够在文艺事业上做出如此令人羡慕、敬佩的建树？追求、刻苦耐劳，固然是成功的重要基础，而善于深入生活、善于从传统艺术里汲取营养则显得尤为关键。从黄沙弥漫的陕北高原找到创作灵感，采风采出荡气回肠的陕北信天游《女儿歌》，“唱到里去了”，既是经验之谈，更启迪我们，创作文艺精品，繁荣社会主义文艺，就要文艺工作者真正俯下身子，沉到基层中去、生活中去、群众中去“采风”。

　　经典追求，励民族之志。赵季平不但用心研究不同民族的音乐经典、特色，而且从中国民族音乐对世界音乐、文化的交融中感受到文艺的力量，正是这种对民族文艺的自信和自强，他长期专注于创作上的精益求精，致力于与用民族音乐与世界对话，以经典之作沿着民族化、现代化的音乐之开始“大胆地往前走”，由此也显露出一位人民艺术家的担当和人格魅力。

　　《文艺名家讲故事》讲出文艺家的精彩人生，进一步出鼓舞群众坚定信心、建设美丽中国的文艺力量，也必然会给中国文艺事业不断新繁荣、扩大界文艺领域的影响力、引领力注入强大动能。 （馨缘）

　　赵季平，1945年8月生，陕西省文联、中国音乐家协会第八届名誉，励志故事励志故事 知乎，曾任中国音乐家协会、西安音乐学院院长。他长期从事音乐创作，先后为四十多部影片作曲，其中为《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秦颂》《孔繁森》等影片所作音乐多次在国内和国际电影节上获。（2月20日日报）

　　《深入生活 扎根人民——文艺名家讲故事》，请德艺双馨的艺术家出场做嘉宾，突出“讲好中国故事”的特性，用电影化的镜头深入挖掘与解读聚光灯背后鲜为人知的真实故事，揭秘嘉宾之所以成为“大家”的偶然与必然，这样的尝试让人耳目一新，首播赵季平讲故事观众反响热烈，让我们从人物故事中强烈感受到一股励志力量。

　　经历回眸，励成长之志。有道是，不经历风险无以见彩虹。每个名家的成功，都少不了曾经的非凡努力、付出乃至曲折。因家庭成分原因而落榜的赵季平非但没有气馁，相反更坚定了对音乐艺术的追求；条件的艰苦同样没有他追求的脚步，把羽毛球拍当小提琴夹到脖子上，用大扫帚当大提琴，拿个筷子指挥，这样的经历真实而感人，也更容易让人从中明白“苦尽甘来”的道理。

　　经验分享，励文艺之志。赵季平何以能够在文艺事业上做出如此令人羡慕、敬佩的建树？追求、刻苦耐劳，固然是成功的重要基础，而善于深入生活、善于从传统艺术里汲取营养则显得尤为关键。从黄沙弥漫的陕北高原找到创作灵感，采风采出荡气回肠的陕北信天游《女儿歌》，“唱到里去了”，既是经验之谈，更启迪我们，创作文艺精品，繁荣社会主义文艺，就要文艺工作者真正俯下身子，沉到基层中去、生活中去、群众中去“采风”。

　　经典追求，励民族之志。赵季平不但用心研究不同民族的音乐经典、特色，而且从中国民族音乐对世界音乐、文化的交融中感受到文艺的力量，正是这种对民族文艺的自信和自强，他长期专注于创作上的精益求精，致力于与用民族音乐与世界对话，以经典之作沿着民族化、现代化的音乐之开始“大胆地往前走”，由此也显露出一位人民艺术家的担当和人格魅力。

　　《文艺名家讲故事》讲出文艺家的精彩人生，进一步出鼓舞群众坚定信心、建设美丽中国的文艺力量，也必然会给中国文艺事业不断新繁荣、扩大界文艺领域的影响力、引领力注入强大动能。 （馨缘）